歌仔戲旗艦展演2026十一月登場《烏龍天下》《南都幽靈夜譚》

國立傳統藝術中心今（24日）宣布，2026 年歌仔戲旗艦展演將於十一月正式登場，推出兩部全新劇目《烏龍天下》與《南都幽靈夜譚》。本次展演分別由明華園戲劇總團與唐美雲歌仔戲團聯手演出，旨在以歌仔戲的語言與舞台語彙，呈現屬於台灣的在地故事與歷史記憶。作為傳藝中心每兩年策畫一次的旗艦計畫，此次作品不僅是年度藝術重點，更是傳統戲曲與當代敘事融合的實驗平台。

歌仔戲自清代傳入台灣後，經過百餘年的在地化改造，形成兼具閩南語、客家語與本土口語的獨特劇場語言。其曲調悠揚、敘事直白，長期以來是鄉野祭典與城鎮戲院的主要娛樂形式。近年來，歌仔戲被列入《無形文化資產登錄》，亦多次受政府文化部補助，以保留其表演技藝與創作活力。傳統藝術中心作為全國唯一的傳統藝術專業展演與研究機構，長期推動歌仔戲的保存與創新，此次旗艦展演正是其政策延伸的具體呈現。

明華園戲劇總團創立於七十年代，由林少雄先生創辦，致力於將傳統戲曲與現代劇場語言相結合，開創「新歌仔戲」的表演路徑。過去二十餘年，明華園不僅在國內外巡演，更培育了多位歌仔戲新星，形成自成一格的劇團風格。其在劇本創作上常以歷史題材與社會議題為切入，透過歌仔戲的敘事方式，讓觀眾在欣賞音樂與舞台美學的同時，感受到台灣歷史的脈動與當代的共鳴。

唐美雲則是當代歌仔戲舞台上備受矚目的表演藝術家，從小師承本土歌仔戲名師，憑藉扎實的唱腔與精湛的身段，成為新舊世代之間的橋樑。她所領導的歌仔戲團體，以推動劇目多元化、結合影像與燈光設計聞名，並積極參與各類文化交流計畫。唐美雲多年來不斷探索歌仔戲的表演可能性，從傳統劇目到原創新作，都力求在保留核心美學的前提下，注入現代審美與敘事手法，為這門古老藝術注入新活力。

《烏龍天下》與《南都幽靈夜譚》兩部作品皆以「說台灣故事」為核心概念。《烏龍天下》聚焦於台灣西部平原的農耕與社群變遷，透過歌仔戲特有的敘事節奏，描繪土地與人民之間的情感紐帶；《南都幽靈夜譚》則以台灣南部城鎮的傳說與歷史事件為素材，結合幽靈與夜色的氛圍，探討記憶與身份的交錯。兩劇皆由明華園與唐美雲的演員共同演繹，將不同世代、不同風格的表演者融合於同一舞台，形成跨團體的合作典範，也為觀眾提供多層次的視聽體驗。

此番旗艦展演不僅是歌仔戲藝術本身的再度亮相，更是台灣文化自信的具體表達。隨著全球化與多元文化的衝擊，傳統戲曲面臨觀眾流失與創作瓶頸的雙重挑戰。透過政府資源的投入與藝術團體的創意實踐，將本土故事以歌仔戲的形式重新包裝與呈現，既能吸引年輕觀眾走進劇場，也能讓國際友人透過表演了解台灣的歷史與人情。未來，若本次展演獲得良好迴響，將有助於建立更多類似的旗艦計畫，持續推動傳統戲曲在當代社會的活躍與傳承。(事實來源:中央社)